"Felinos de Africa" (2011).

-- "African Cats". Estados Unidos. Año 2011.
-- Dirección: Alastair Fothergill y Keith Scholey.
-- Actuación: Narración de (en el original inglés) Samuel L. Jackson.
-- Guión: Sin acreditar.
-- Banda Sonora: Nicholas Hooper.

-- "Felinos de Africa" en IMDb.
-- "Felinos de Africa" en la Wikipedia en inglés.

¿DE QUÉ SE TRATA?

Africa. Un río infranqueable separa dos reinos. Al sur está la familia de... el harén, podríamos decir mejor... Fang el león. Fang es remolón y ya anda medio vejete, incluso tiene un colmillo caído para que como espectadores lo reconozcamos mejor, pero igual se las apaña para cubrir a las leonas bajo su custodia (interprétese "cubrir" como se quiera, aunque no hay sexo explícito, y menos entre animales... peli Disney a través de su filial Disneynature, ¿recuerdan...?), y entre esas leonas se incluye Layla, una también viejona que ha tenido una última vástaga, Mara. Para ellos la vida significa apenas sobrevivir, en particular para la pobre Layla que recibe cada vez más estropicio conforme avanza la peli, pero que aún así sale adelante por Mara porque... ¡¡¡LA FUERZA MÁS PODEROSA DE LA NATURALEZA ES EL AMOR DE UNA MADRE!!! (peli Disney a través de su filial Disneynature, ¿recuerdan...?). Pero ahora la manada debe emigrar siguiendo a la caza, y Layla las tiene canutas para moverse. Mientras tanto en el reino del norte, al otro lado del río, una descocada madre soltera, a saber una chita o guepardo llamada Sita, trata de criar en solitario a sus cinco retoños. Labor nada fácil, porque eso es lo que pasa cuando se es madre soltera (peli Disney a través de su filial Disneynature, ¿recuerdan...?). Serían dos historias paralelas un tanto melodramáticas y todo, pero ahora viene lo bueno... Allá afuera en la parte norte ronda un peazo león llamado Kali (¿no se supone que Kali es el nombre de una diosa femenina de la India...? ¿Quién le fue a poner un nombre tan metrosexual...?), y este Kali es joven y fuerte, y además tiene cuatro hijos que son como los matones de las pelis de supervillanos, o sea, individuos sin mucha personalidad pero cabrones de cuidado en lo suyo. Como Kali y Sita y sus respectivos retoños coinciden en estar en la ribera norte del río, será la guepardo quien tenga que bancarse la traca de Kali... por el minuto. Porque conforme avanza la estación seca y el río desciende de nivel, pronto el fuerte Kali y sus cuatro retoños podrán cruzarlo para hacerle la vida a cuadritos al pobre vejete buenón de Fang. Y eso que el río está infestado de cocodrilos que operan como villanos secundarios aquí. Pero eso no va a detener a un macho bien parao como Kali, ¿verdad...? ¿¿¿VERDAD...???

EL ESPÍRITU DE LOS TIEMPOS.

Estos de Disney han sabido hacerla. Mientras su división de dibus languidece de lo lindo con pelis que no se puedan decir que hayan sido exitazos glamorosos ("La princesa y el sapo" y "Enredados", ambas duplicaron la taquilla, vale, pero tampoco quedaron consagradas como pelis inolvidables, como que de la primera ya nadie se acuerda, y eso que hace menos de dos añitos nada más), y Pixar le salva la papeleta ahora subiéndose al carro de las secuelas ("Toy Story 3", la sobreviniente "Cars 2"... y hay anunciada una precuela de "Monsters Inc."...), los herederos de Walt el Hombre de Hielo encontraron un nuevo filón en el asuntillo ecológico ése. Y fundaron Disneynature. Lo que huele a maniobra comercial desde lejos (pero bueno, ¿acaso el cine como empresa no es maniobra comercial de principio a fin...?) se ha ido consolidando con títulos que han tomado el viejo concepto de documental sobre bichos, y le han dado un conveniente upgrade a los 2010s con grabación en pantalla panorámica y fotografía tipo National Geographic. No es que estén inventando la rueda acá, pero lo que hacen, lo hacen a lo grande. Ya estrenaron los impresionantes documentales "La Tierra" y "Océanos" (el primero fue dirigido por los mismos tipos que repiten acá), y ahora se atrevieron con un tema muchísimo más sobado en materia de documentales de naturaleza, que ya era viejo cuando Félix Rodríguez de la Fuente era un joven primate aún: los gatos grandes de Africa. Una maniobra arriesgadísima, claro, en donde podían fusilarse todo lo que habían ganado con otros documentales. Y vieras que no, porque se estrenó con éxito de crítica, y... Ahí sigue la saga.

¿POR QUÉ VERLA?

-- ¿Se puede sacar un documental de un mínimo interés sobre algo tan trillado como ver una manada de leones cargándose y haciendo chupete a un antílope? SÍ. "Felinos de Africa" es la prueba. La peli, rodada en un Parque Nacional de Kenya, consigue darle consistencia y espesor dramático a su tema. Los animales presentes se transforman en presencias reales delante nuestro, sin que hayan demasiados intentos por antropomorfizarlos a través de la narración (como no sean algunas ridículas acotaciones acerca de la pobrecita guepardo que, bueno, ella es madre soltera, y algunas otras ridículas acotaciones sobre el poder de la familia en el caso de los leones... aunque no sea una familia cristiana monogámica como Dios manda, claro). Sabes que en algún punto u otro del camino, tal o cual bestia va a pagarle el óbolo al Barquero, y aún así, los momentos en que eso ocurre consiguen emocionarte igual. Por supuesto que ayuda un excelente sentido de la fotografía, más un emocionante soundtrack a cargo de Nicholas Hooper. Pero todo su trabajo está al servicio de la historia, no robándole hueco a la misma. La trama no se ahorra algunas crudezas bastante fuertes, y a pesar de ser "cine familiar", me pregunto si será bueno que un niño de cinco años o menos la vea así de sopetón. No es que haya gore ni exceso de sangre ni escenas de felinos festinándose las entrañas de algún infortunado artiodáctilo (las escenas de festines son de lejitos, y con la maleza cubriendo convenientemente los aspectos más... er... intestinales... del banquete), pero algunas cosillas pueden ser un tanto perturbadoras (en particular cuando las tiernas y queribles crías de guepardo corren peligro de ser masacradas a lo bestia, lo que ocurre más de alguna vez a lo largo del metraje). Para el resto de la gente, es una peli absolutamente recomendada: hay más emoción, suspenso y acción acá, y a lo grande, que en muchas pelis de acción o superhéroes. Después de todo, acá es la vera verdá. Además, actúan mis primos grandes de Africa.

IDEAL PARA: Ver un documental sobre un tema sobresaturado que aún así se las arregla para emocionar.

VIDEOS.

-- Trailer de la peli [en español].



-- Sita se gasta un secretito [en inglés, sin subtítulos].



-- Cachorrillos juguetones [en inglés, sin subtítulos].

"24: Redención" (2008).

-- "24: Redemption". Estados Unidos. Año 2008.
-- Dirección: Jon Cassar.
-- Actuación: Kiefer Sutherland, Cherry Jones, Bob Gunton, Colm Feore, Powers Boothe, Robert Carlyle, Peter MacNicol, Gil Bellows, Hakeem Kae-Kazim, Isaach De Bankolé, Kris Lemche, Eric Lively, James Joseph O'Neil, Carly Pope, Sebastian Roché, Jon Voight.
-- Guión: Howard Gordon, basado en el programa de televisión creado por Joel Surnow y Robert Cochran.
-- Banda Sonora: Sean Callery.

-- "24: Redención" en IMDb.
-- "24: Redención" en la Wikipedia en inglés.

EL SIGUIENTE COMENTARIO TIENE LUGAR ENTRE EL INICIO DE ESTE POSTEO, Y EL FINAL DE ESTE POSTEO.

¿DE QUÉ SE TRATA?

En un movimiento paleontológico ante la baja de rating de la serie de TV, Jack Bauer ha regresado a la Cuna de la Humanidad, a Africa, lugar en que se encuentra ayudando a un antiguo compañero de Special Ops que ha montado una escuelita nada más chula para darle educación a esos pobres africanitos, y que no se maten entre sí. (Lo repetiré de nuevo por si no se entendió el concepto: el sádico y sanguinario agente de CTU se encuentra con un antiguo compañero de Fuerzas Especiales, para una misión humanitaria... Casi como Arnold Schwarzennegger en ésa de volver al Kindergarten o como se llame). Mientras tanto, en Estados Unidos, es día de cambio de mando y asumirá la primera mujer Presidente de los Estados Unidos (primero el negro y algún día la mujer, así fue en "24" y así pasó en el mundo real también). Todo sería un día como cualquiera otro de cambio de mando, pero de pronto un malvadísimo genocida africano (cuando son africanos son genocidas, cuando son estadounidenses se llama Justicia Infinita) decide que ya está bueno de seguirle regalando el país de Sangala a los occidentales, que Africa para los africanos, y con armas compradas bajo cuerda a un vejete con cara de rottweiler en los Yueséi (Jon Voight, haciendo de malo por enésima vez) están listos para dar un golpe de estado. La noticia golpea de distintas maneras. En Estados Unidos, la nueva Presidenta quiere hacer algo sobre Sangala, porque es buena e idealista (en Sangala no hay petróleo, entendámonos, así es que el otro Presi, el que habíamos visto en la temporada 6 de "24", no está ni remotamente interesado en enviar a Sangala una misión humanitaria de "ametrallar en nombre de la democracia"). En Sangala mismo... los niños de la escuelita de los Special Ops están amenazados. Qué desgracia. Para los malvados guerrilleros reclutaniños, por supuesto. Creen que Chuck Norris se jubiló y con eso tienen carta blanca para todo, y no saben que tienen a Jack Bauer al frente. ¿Acaso no saben que los hechos de Chuck Norris son perfectamente aplicables a Jack Bauer, y además hay algunos hechos de Jack Bauer que no son aplicables a Chuck Norris? No, no lo saben. Si lo supieran, no se atreverían a nada, y no habría peli. Pero se atreven. Y hay peli. Y dura hora y media sin comerciales, a pesar de que "the following takes place between 3:00 PM and 5:00 PM".

EL ESPÍRITU DE LOS TIEMPOS.

La historia es conocida, pero como imperioso es dejar constancia para las futuras generaciones, acá va. "24" se transformó en una de las series más icónicas del 2000s, con su aroma facha y su "me cago en los putos derechos humanos". Como dijo alguna vez Bob Patiño, dentro de cada demócrata hay un republicano de corazón duro y frío. "24" es la representación máxima de las contradicciones vitales (¿cómo me quedó eso?) de la Era Bush, de la búsqueda y defensa de la libertad y la democracia por los métodos más dictatoriales y antidemocráticos posibles. Pero una serie tan over-the-top como "24" no podía mantenerse demasiado sin que en algún minuto viniera la presión de tener que enfundar a Jack Bauer en un traje de astronauta y enviarlo al espacio exterior para hacer el más chulo todavía, y de eso se resintió gravemente la sexta y penosísima temporada de la serie (los cuatro primeros capítulos, hasta que revienta el tomate nuclear, estupendos, pero el resto son 20 horas de suplicio chino... con chinos incluidos para asegurarse de que el suplicio sea bien chino). Para colmo, cuando estaban pensando en cómo salvar al Bauer de los huevos de oro, viene la maldita huelga de guionistas, y "24" a freir espárragos un año completo. Pero los productores, ni cortos ni perezosos, hicieron de necesidad virtud, y ya que no habrá temporada de "24" el 2008, pues bien, hacemos la peli, mantenemos a "24" en el nivel de supervivencia, y todo arreglado para revamp la serie en la temporada siete ("It's impossible... Tony Almeida is dead..."). Así es que acá tenemos la peli de "24". Made-for-TV. O algo así. (Seamos honestos: la vendieron como la peli de "24", pero en realidad no pasa de ser un episodio larga duración, la dirige Jon Cassar que se ha dirigido como 50 capítulos de la serie, la musicaliza el mismo Sean Callery que creó el molon tema televisivo, y conserva el formato y estética, pero debido al marketing de "la peli de 24", podemos colgarnos de eso y comentarla como peli en Cine 9009... Qué astuto soy, hehehé).

¿POR QUÉ VERLA?

-- La cuestión más interesante es que esta peli está basada en una serie de TV que todavía no termina. Como "Expediente X: Combate al futuro", pero en pobre. Por tanto debe apelar a dos públicos, el de la serie (espumeando rabia por la cretinez superlativa de la sexta temporada) y el de potenciales nuevos reclutas que quisieran incorporarse a la séptima temporada (pero, en estos tiempos de barackobamismo progre, ¿habrá quién quiera seguir las aventuras de nuestro simpático y facha agente de CTU?). Y cumple con ambos, quizás no con creces, pero al menos con corrección. Para los fanáticos, conserva el esquema y formato de real time, "the following takes place between 3:00 PM and 5:00 PM", además de presentar a un par de personajes de la sexta temporada merodeando por ahí en tercera fila para asegurar un espejismo de continuidad, y además deja sembradas las semillas para la séptima temporada. Para los outsiders, presenta una historia más o menos autocontenida (más menos que más), sencilla y eficaz: Jack Bauer cepillándose golpistas en Africa. O casi, porque toda la subtrama del cambio de mando en Estados Unidos no encaja para nada con las peripecias de Jack Bauer en Africa, y en los hechos, no queda resuelta en lo absoluto (a esperar por la séptima temporada, pequeñuelos...). Pero en lo de Africa está bien, particularmente porque los que nunca han visto la serie no tendrán que mamarse seis temporadas para entender qué está pasando en la peli, y eso se agradece (al revés de "Expediente X: Combate al futuro", que si no habías visto hasta las versiones alternativas de cada temporada en DVD podías olvidarte de entender qué demonios pintaba cada cosa).

-- El cambio de escenario le hace bien a la franquicia de "24" como un todo y contribuye a incrementar su universo narrativo. Ahora ya no es Los Angeles, sino la jungla africana, y es un respiro ver a Jack Bauer corriendo por allá afuera. Los malos malosos ya no son "ellos quienes caminan entre nosotros", sino villanos de afuera a secas, y eso también es otro respiro. Todo lo cual contribuye a que esta peli tenga un aire a Chuck Norris que no se lo puede quitar. Lo que no está mal, por supuesto. Claro que hay niñatos de por medio, incluyendo el insufrible niño tierno que está ahí para meter la pata cada cinco segundos y por lo tanto deseamos que muera (error: es el niño "tierno" y "adorable", así es que se mantendrá vivo hasta el final, maldito bastardo), pero en general esto no llega a pesar tanto en la trama que la hunda por completo. Vemos a Jack Bauer matando negros, y al final tenemos un elemento que la serie "24" había explotado con eficiencia, en sus buenas temporadas al menos, cual es obligar a Jack Bauer a tomar una dura decisión moral que lo define por completo como personaje (y van...). Es, por lo tanto, una aceptable peli de acción, en lo que a la parte africana se refiere (toda la sección del cambio de mando, como decíamos, en realidad sale sobrando).

-- Robert Carlyle. A veces grandioso, a veces insufrible (todavía tenemos que meternos colirio a los ojos para olvidarnos su penoso paso por "El mundo no es suficiente"), Carlyle está grande aquí como el compañero de Bauer que mantiene su escuelita. Su preocupación por los chicos se ve genuina, y consigue darle algunos matices a un personaje que sobre el papel, como buena peli de acción que se precie de tal, es plano como una planaria (chiste fácil, ya lo sé, pero me hago entender por lo gráfico). Mencionemos también la aparición de Gil Bellows, idos ya sus días de guarro echándole los tiros a Ally McBeal o comiéndose a Mia Sara, ahora como un seco funcionario del Gobierno que no hace mucho para ser detestable, y sin embargo consigue hacerse aborrecible.

IDEAL PARA: Fundamentalmente, fanáticos de la serie. O quienes echen de menos un poco de acción a lo Chuck Norris.

OTRAS PÁGINAS SOBRE "24: REDENCIÓN".

-- (Ir a la página) Comentario en Es La Tele.
-- (Ir a la página) Comentario en Series Adictos.
-- (Ir a la página) Comentario en La Bitácora del Capitán.
-- (Ir a la página) Comentario en La Batcueva.
-- (Ir a la página) Comentario en La Escotilla.

VIDEOS.

-- Trailer del episodio de larga durrrrrr... er... quiero decir, de la peli [en inglés, subtítulos en español].

"Tarzán" (1999).

-- "Tarzan". Estados Unidos. Año 1999.
-- Dirección: Chris Buck y Kevin Lima.
-- Actuación: Voces de (en el original inglés) Tony Goldwyn, Minnie Driver, Glenn Close, Brian Blessed, Nigel Hawthorne, Lance Henriksen, Wayne Knight, Alex D. Linz, Rosie O'Donnell, Taylor Dempsey, Jason Marsden.
-- Guión: Tab Murphy, Bob Tzudiker y Noni White, sobre una historia Stephen J. Anderson, Mark Kennedy, Carole Holliday, Gaëtan Brizzi, Paul Brizzi, Don Dougherty, Ed Gombert, Randy Haycock, Don Hall, Kevin Harkey, Glen Keane, Burny Mattinson, Frank Nissen, John Norton, Jeff Snow, Michael Surrey, Chris Ure, Mark Walton, Stevie Wermers, Kelly Wightman, John Ramirez, todos ellos bajo la supervisión de Brian Pimentel, con material de guión adicional de David Reynolds y Jeffrey Stepakoff, basados en la novela de Edgar Rice Burroughs.
-- Banda Sonora: Mark Mancina.

-- "Tarzan" en IMDb.
-- "Tarzan" en la Wikipedia en inglés.

¿DE QUÉ SE TRATA?

Naufragio. Inglechutes varados en costas de la jungla. Gorilas criando a sus cachorros. Niñato de ingleses creciendo en la selva. Cachorro de gorila siendo arrebatado por un leopardo. Gorila hembra encontrando a cachorro humano, aparentemente también huérfano gracias a los colmillos del leopardo... Y, ¡hala!, tenemos a un nuevo integrante de la familia, creciendo entre los gorilas. Las cosas podrían marchar bien, pero ahí está el Gorila Alfa diciendo "¡no, no, no, ese cachorro nos traerá problemas!". Y vaya si los trae. En una de las tantas, el niñato humano es engañado por una treta de sus compañeros gorilas, y lo que sigue es de infarto. Con lo que el cachorro humano, ahora llamado Tarzán, está ahora cada vez más solitario y aislado. Las cosas darán un vuelco increíble cuando una embarcación con nuevos humanitos arribe a la costa. Se desencadenará entonces una catarata de acontecimientos que llevarán a Tarzán a descubrir la verdad de su origen, además de su vulnerabilidad a ese mermeloso sentimiento llamado amor... Y enfrentarse a ciertas horrorosas características humanas, como la hipocresía, la maldad y las ganas de llevarse souvenires de gorila desde la selva...

EL ESPÍRITU DE LOS TIEMPOS.

En los '90s, los Estudios Disney vivieron una nueva edad de oro, el primer verdadero Edén desde que pereciera el venerable patriarca Walt Criogénico Disney. La ristra de hits incluye "La Sirenita", "La bella y la bestia", "Aladino", "El Rey León", "Pocahontas", "El jorobado de Notre Dame", "Hércules", "Mulan"... Hasta llegar a la que nos ocupa, que es "Tarzán", y desde ahí, el diluvio, que llevaría a cerrar los estudios de animación 2D durante la eternidad de cinco años, después del wagneriano fiasco de "Vacas vaqueras". Poco importa que no todas estas pelis cumplan estándares mínimos de calidad, o que fueran respetuosos con el material original de base: lo importante es que recaudaron billetes de manera brutal, y eso enloqueció de codicia a los Estudios Disney. "Tarzán", como decíamos, es la última gran adaptación antes de los grandes fiascos de taquilla posteriores (aunque pelis como "Fantasía 2000" o "El Planeta del Tesoro" fueron claramente subestimadas, pero en fin...). Para sucesora de "Mulan", los Estudios Disney se fijaron en una vieja novela de Edgar Rice Burroughs. Los resultados de taquilla fueron demoledores. Los resultados de calidad también, pero en sentido inverso, podríamos decir.

-- La novela original "Tarzán de los monos", de Edgar Rice Burroughs, recomendable para cualquiera a quien le guste la aventura (aunque para qué pierdo el tiempo con la generación YouTube, esos pobres iletrados apenas conocen lo que es la palabra impresa), es pletórica de acción y aventuras, y sigue siendo un gran clásico literario, pero tiene un pequeño problema: está escrita para el gusto popular de principios del XX, y consecuentemente, es terriblemente racista y clasista. Tarzán es un noble, y su sangre noble lo hace sobrevivir en la jungla y enseñorearse sobre ella, para probar que es cierto aquello de la Sagrada Misión del Hombre Blanco. Los negros están ahí para hacer bulto, y en todo caso, cuando sean tan malvados que maten a los gorilas, Tarzán se encargará de ponerles las peras a cuatro. ¿Cómo diablos consigues pasar ese contenido a las audiencias de finales del XX? Bueno, si piensas que los Estudios Disney tenían la respuesta, te equivocas. La peli deja de lado todo ese espíritu de la novela original, es cierto, pero a cambio mete una tonelada de corrección política que no le hace nada de bien al original. O sea, ahora los nigga no aparecen, y el villano es un malvado antiecológico. Y se pone énfasis supremo en la infancia de Tarzán, no como un tipo más formidable que la vida, sino como un blandengue que se la pasa tres cuartos de la peli lloriqueando en plan "¿quién soy?". Estamos en las antípodas del héroe rudo y valiente de Edgar Rice Burroughs. O sea, los Estudios Disney destriparon por enésima vez una gran obra literaria (de aventuras, en este caso), y la infantilizaron y ñoñizaron para los gustos pequeñoburgueses de los papitos que quieren llevar a sus hijos al cine, para ver una peli "con valores". Pero bueno, al menos sigue en líneas generales la historia de Tarzán, y no vamos a discutir con eso (el final, en todo caso, es absolutamente diferente al de la novela).

-- Las escenas de acción. A pesar de que esta peli Disney se preocupa de tener los clásicos e irritantes secundarios chistosos (léase el sabio distraído que es el papá de Jane, o la maldita troupe de amiguetes gorilas wannabe-cool, por ejemplo), cuando pasa a la acción pura y dura, alcanza grados de rudeza y crueldad pocas veces vistos en otras pelis Disney. No es que haya gore, tampoco, si es que es para niños al final del día, pero en esta peli hay muerte, y más de una, y alguna de esas muertes es producto de una lucha armada (concretamente, la de Tarzán contra el leopardo). De hecho, toda la secuencia hasta la lucha de Tarzán contra el leopardo, es cine de primera clase, y hasta le perdonamos que conviertan a Tarzán en un quejica bienintencionado, en vez de ser la salvaje máquina de matar que era en la novela. (Tengo la rara idea de que esa parte es responsabilidad de la dirección de Kevin Lima, quien después tuvo tiempo sobrado para rehabilitarse y mostrar de qué era capaz, con la muy superior "Encantada"). Pero se los advierto: entre el minuto 30 y la pelea final, pueden perfectamente levantarse a cocinar algo. No se perderán de nada. Salvo que sean disneyianos irredentos. Pero en ese caso, ¿qué están haciendo, leyendo un blog tan eximio como Cine 9009...?

IDEAL PARA: Enseñarle a los niños pequeños quién demonios fue Tarzán... y después olvidarse.

"El jardinero fiel" (2005).

-- "The Constant Gardener". Alemania / Inglaterra. Año 2005.
-- Dirección: Fernando Meirelles.
-- Actuación: Ralph Fiennes, Rachel Weisz, Hubert Koundé, Danny Huston, Daniele Harford, Packson Ngugi, Damaris Itenyo Agweyu, Bernard Otieno Oduor, Gerard McSorley, Bill Nighy, Keith Pearson, John Sibi-Okumu, Donald Sumpter, Archie Panjabi, Nick Reding.
-- Guión: Jeffrey Caine, basado en la novela de John le Carré.
-- Banda Sonora: Alberto Iglesias.

-- "El jardinero fiel" en IMDb.
-- "El jardinero fiel" en la Wikipedia en inglés.

¿DE QUÉ SE TRATA?

Una chica activista humanitaria métomentodo aparece muerta en un paraje desolado en Africa. El negro que iba con ella desaparece también. Le dicen al marido que a lo mejor tenían algo y se hacían rañu-rañu mutuamente, pero él se niega a que le metan el dedo en la buchaca, y empieza a hacer lo que nadie le había creído capaz: tomar una decisión propia en su vida (en este caso, investigar). El marido era un diplomático todo correcto y conservador, un hombre pulcro y discreto, mientras que ella era de sangre caliente y armas tomar. La pareja dispareja, para hablar en plata. A medida que se va metiendo en el embrollo, descubre que tras la muerte de su esposa existe el poderoso complot de una compañía farmacéutica para lo de siempre: utilizar a los seres humanos en experimentos etcétera. Por cierto, el nombre de la película deriva de la afición del hombre tranquilo que la protagoniza, que es, algo muy en consonancia con su carácter calmo y quitado de bullas, aficionado a la jardinería.

EL ESPÍRITU DE LOS TIEMPOS.

En este caso quizás deberíamos decir que la película está un poco a contrapelo del Zeitgeist actual. En general, las adaptaciones de novelas de John LeCarré eran grito y plata en los '70s, pero hoy en día no pasa mucho con ellas. Y no es que sean mal material literario, sino justamente lo contrario, que por insistir en el mundo del espionaje de una manera desencantada y cínica, en vez del aura superheroica de los enfoques tipo James Bond, es que nadie va a verlas al cine. Para existencias vacías y miserables tengo la mía propia, gracias. De esa manera pasó casi desapercibida, por ejemplo, "El sastre de Panamá", a pesar de su soberbio elenco (Jamie Lee Curtis, Pierce Brosnan, Geoffrey Rush). Aunque quizás Africa se esté poniendo de moda. También en "La intérprete", con Nicole Kidman, el complot tenía algo que ver con el drama humanitario que se vive en ese continente. Probablemente sea positivo que los sucesos de allá no sean una mera nota a pie de página en los diarios, sino que estén presentes en las películas, para recordar que no todo son las hermosas familias ricachonas del cine hollywoodense.

¿POR QUÉ VERLA?

-- Está basada en una novela de John LeCarré, y eso en la partida le otorga un plus. John LeCarré es famoso por describir el mundo del espionaje y la alta diplomacia de manera realista y desapegada, sin rasgos de verdadero heroísmo. La trama de la historia es perfectamente verosímil, y está resuelta sin las estúpidas concesiones al cine de acción que parecen ser cada vez más de rigor en el cine hollywoodense. La intriga de fondo es más o menos simple y directa, como son las cosas en el mundo real, sin esas vueltas de tuerca espectaculares de tipo: "¡Oh, sí, este es mi siniestro plan, y antes de matarte, te lo explicaré porque...!". Nada de eso, por suerte.

-- La interpretación está a un buen nivel. Rachel Weisz hace una actuación en lo que es su promedio, o sea, un tanto deslucida, pero a cambio, Ralph Fiennes está mayúsculo como la vida, entregando un personaje complejo y con muchos matices, tantos, que da para pensar sobre si el buen hombre es realmente un buen hombre, o acaso se ha vuelto loco. El resto de los secundarios no luce mucho, pero eso no importa, porque la película en realidad no se trata de ellos, y apenas los repasa, así es que oportunidades para lucirse no habían.

-- La banda sonora explota el viejo tópico de la música étnica africana, pero rescata algunas canciones que podrían pasar como algo parecido al "rock étnico".

IDEAL PARA: Ver una de espionaje o suspenso que considera que "realista" no significa mayor brutalidad sino más pies en la tierra.